Bajo la piel de los grandes héroes y villanos de la lírica, Rubén Amoretti ha forjado un legado de tres decenios y medio. Desde la pureza de sus raíces hasta la conquista de los escenarios más imponentes del mundo, su voz de bajo no solo interpreta la música, sino que encarna la profundidad misma de la pasión humana. Treinta y cinco años de una trayectoria donde cada nota es una huella indeleble.
En esta celebración del Teatro Principal de Burgos, Amoretti no camina solo; se rodea de un elenco excepcional que recorre las múltiples texturas de la emoción humana. La elegancia y el temperamento de la cantante Ester Roma se entrelazan con el brillo heroico y la línea lírica del tenor Ignacio Prieto, lo que permite que este programa viaje desde el drama operístico más exigente hasta la esencia misma de nuestra zarzuela y la canción española. El alma musical de la velada descansa en las manos de Marta Vela, cuya maestría al piano sostiene y da aliento a cada frase, para convertir el acompañamiento en un diálogo íntimo y preciso. La solemnidad y el cuerpo de esta gran cita cobran una dimensión épica gracias a las voces de la Schola Cantorum de Burgos que, bajo la experta dirección de María José Barrio, aportan la fuerza colectiva necesaria para invocar el espíritu de los grandes coros de la historia. Hoy, la técnica se rinde ante el sentimiento.
La ópera se abraza a la canción española. Por todo ello, el público será testigo del eco de una vida dedicada al arte.
Rubén Amoretti tiene una amplia y versátil voz de barítono bajo con un timbre brillante y hermoso. La combinación de su imponente vocalidad y maestría musical, junto con su elegante presencia en el escenario y sus habilidades teatrales le ha permitido interpretar una amplia variedad de personajes, como Don Giovanni, Filippo II y Mefistófeles. Este bajo adquirió y perfeccionó sus habilidades musicales en Suiza y Estados Unidos. Adoptó su depurada técnica gracias a sus lecciones con los profesores Dennis Hall, Carlos Montané y Nicolai Gedda. Ha ganado premios en varios concursos internacionales de canto en España (Bilbao o Logroño) y, también, en Bloomington (EE.UU.) y Palermo (Italia). Su intensa carrera lo ha llevado a los escenarios de Nueva York, Berna, Moscú, Zúrich, Stuttgart, Viena, Ginebra, Palm Beach, París, Praga, México, Roma, Madrid, Barcelona y Sevilla, entre otros. Ha trabajado con todos los principales directores de orquesta, incluidos Nikolaus Harnoncourt, Anton Guadagno, Pinchas Steinberg, Bruno Bartoletti, Marcello Viotti, Nello Santi, Zubin Mehta, Alberto Zedda, Rafael Frühbeck de Burgos, Ramón Tebar, Karel Mark Chichon, Víctor Pablo Pérez, Miquel Ortega, Óliver Díaz o Giuseppe Sabbatini. Su repertorio incluye los papeles más importantes para bajo, como Mefistófeles (“Fausto”), Don Giovanni y Leporello (“Don Giovanni”), Mustafá (“L’italiana in Algeri”), Filippo II (“Don Carlo”), Zaccaria (“Nabucco”), Dulcamara (L’elisir d’amore”), Raimondo (“Lucia di Lammermoor”), Ferrando (“Il trovatore”), Sparafucile (“Rigoletto”), Mephisto (“La damnation de Faust”), Colline (“La boheme”), Scarpia (“Tosca”), Capuleto (“Romeo et Juliette”), Balthazar (“La favorite”), etc. Cabe destacar su interés por el repertorio lírico español, donde ha interpretado gran cantidad de zarzuelas y óperas españolas. Es cantor invitado habitual del Teatro de la Zarzuela, donde ha cantado “El gato montés” (Padre Antón), “Marina” (Pascual), “Black, el payaso” (Blanco), “Juan José” (Cano), “La Villana” (David y Rey) o, en esta misma temporada 2023-2024, “El caballero de Olmedo” (Tello). Rubén Amoretti cuenta en su haber con un amplio repertorio de conciertos que incluye la Sinfonía nº 9 de Beethoven, “La petite messe solennelle” de Rossini, la “Messa di Gloria” de Puccini, el “Réquiem” de Verdi, el “Réquiem” de Mozart o “La condenación de Fausto” de Berlioz, entre muchos otros. En las últimas temporadas cabe destacar su Escamillo en Nápoles con Zubin Mehta, su presentación en el MET de Nueva York con “L’italiana en Algeri” (Mustafá) o su participación en la reinauguración del Suntory Hall de Tokio, con “La petite messe solennelle” de Rossini. El pasado año 2023 hizo su debut en el Teatro alla Scala de Milán (Italia) con la ópera “Andrea Chénier”.
Por su parte, Ester Roma, desde muy temprana edad se ha dedicado al arte y la creatividad. Empezó con la música, en un ambiente familiar donde nunca han faltado una guitarra, un piano, melodías populares, y muchas ideas y proyectos creativos que desarrollar. Con el paso de los años, Ester tomó la decisión de formarse de forma profesional, pasando por diferentes centros donde pudo pulir su técnica y aprender de los mejores. Su experiencia escénica es rica, dinámica y versátil. Ha formado parte de espectáculos muy diversos de teatro musical y en los últimos años, cantante y bailarina principal en tres de las más destacadas orquestas de baile de España. En eventos privados trabaja para marcas y empresas importantes como Louis Vuitton y Hoteles y espacios de gran lujo como el Gran Meliá Palacio de los Duques. Actualmente, continúa con su carrera artística alternando sus conciertos-presentaciones con una nueva faceta de escritora con la puesta en escena de varios de sus proyectos junto al cantante Rubén Amoretti. Dentro de su agenda 2022, cabe destacar su futura participación en la producción de Don Quichotte de Massenet en el Théâtre du Passage de Neuchâtel (Suiza).
El tenor burgalés Ignacio Prieto ha recibido formación sobre técnicas de canto del contratenor José Hernández Pastor, el contratenor Sergio García, el tenor Gianni Bavaglio y el barítono Franco Cerri, entre otros. Ha sido tenor solista de Coral Zaragoza, con la que ha debutado en el Teatro de las Esquinas y ha formado parte del Teatro Lírico de Zaragoza. Ha publicado los discos: “De Amore et Fide” (2015) y “L’Italia nel cuore” (2016). En el año 2016 fue elegido Artista Fnac, por lo que representó a la entidad en el acontecimiento solidario internacional Fair Saturday. En junio del mismo año debutó en el Teatro Villa de Torlonia de Roma con La Cenerentola de Rossini en el papel del Príncipe Ramiro, bajo la dirección del Maestro Stephen Laurence Kramer. En 2017, en colaboración con la agencia Creative Curating del Reino Unido, se incorporó al proyecto “Barocco, Italy & Europe” junto a solistas de Italia, Rusia y Mongolia, que incluyó varios conciertos en Asia con la Orquesta Sinfónica de Ulan Bator, dirigida por el Maestro Jacopo Sipari di Pescasseroli, lo que le convirtió en el primer tenor español en interpretar zarzuela en el Palacio de Cultura de la capital de Mongolia y en el primer solista español que protagonizó una producción en el Teatro Académico Estatal de Ulan Bator. En el año 2020 fue invitado a clausurar el Pregón de Navidad con un recital celebrado en la Catedral de Burgos, organizado por la Fundación Cajacírculo. En ese mismo año grabó su tercer trabajo de estudio “Vincerò” con el que comienza la campaña Voces Solidarias 2021, en colaboración con la Federación Española de Bancos de Alimentos. En este Teatro Principal de Burgos ha ofrecido varias galas líricas navideñas, acompañado en el escenario por voces tan prestigiosas como las de Montserrat Martí Caballé, Alicia Amo, Rubén Amoretti, Ayana Sambuu, Haydée Dabusti o Estíbaliz Martyn.
La pianista Marta Vela es licenciada en Dirección de Orquesta en el Conservatorio Superior de Aragón, en Piano y en Pedagogía del Piano en el Conservatorio Superior de Navarra y en Filología Hispánica en la Universidad de Alcalá de Henares. Como docente y concertista ha fundado el portal Ars InNova Música y la asociación de jóvenes músicos Música Magna Zaragoza. Su amplia formación le ha permitido abordar distintos campos de la música, como son la interpretación pianística, dirección artística y musical, docencia, investigación, organización de conciertos y eventos, así como su versatilidad le permite dirigir habitualmente coro, banda u orquesta. Doctorada en interpretación pianística a través del análisis, pertenece al equipo docente de la Universidad Internacional de la Rioja en el Grado de Música y en el Máster de Investigación musical. Ha presentado y ha dirigido el programa "Música con estilo" en Radio Clásica de Radio Nacional de España.
La Schola Cantorum de Burgos nació con el nombre de Orfeón del Círculo de Obreros en 1884, bajo la dirección del prestigioso músico eibarrés Teodoro Lluch Ezpeleta. Es, por tanto, el orfeón o coral más antigua no solo de Burgos, sino de Castilla y León. Por su larga trayectoria es un señalado referente en Burgos y su entorno, ya que cuenta con un gran archivo musical e histórico acerca de la música coral en Castilla. Desde su fundación, y así durante 135 años, ha sido escuela y coral de forma ininterrumpida, lo que le ha llevado a estar presente en todos los acontecimientos corales y culturales de Burgos. Además, ha llevado la música hecha en Burgos por numerosos países europeos, así como por la mayoría de las provincias de España. La Schola Cantorum está en posesión de numerosos premios y reconocimientos, como la Medalla de Oro de la Ciudad de Burgos, la Medalla de Oro de la Provincia, el Báculo de San Lesmes o el título de Buen Vecino de Burgos.
Viernes 24 de abril de 2026. 20:30 h. RECITAL LÍRICO. Rubén Amoretti: “Un legado en armonía: 35 años de escena”. Artistas Invitados: Ester Roma (mezzosoprano), Ignacio Prieto (tenor), Marta Vela (dirección musical y piano), Schola Cantorum de Burgos (directora: María José Barrio Morquecho). Teatro Principal. Entrada: 10 € (+ comisión de venta por internet). Programación del Ayuntamiento de Burgos.
(Venta de entradas por internet o en taquillas habituales. Entradas con posibilidad de descuentos para jóvenes, parados, tercera edad, grupos o abonos a 3 y a 6. Descuentos sólo disponibles en las taquillas del Teatro Principal y de la Casa de Cultura de Gamonal. No se podrá acumular más de un descuento sobre una misma entrada).
